2012/06/07

Entartete Musik



1945ean Bigarren Mundu Gerra amaitu zenean nazionalsozialismoaren erregimenaren porrot politiko eta militarra iragarri zuten aliatuek. Europako historioan basakeriarik handienak egin zituen erregimenaren amaiera zen eta hortik aurrera kontinenteak berrantolatzeari eta berregituratzeari ekin behar izan zion, Europa osoa suntsituta baitzegoen, bai fisikoki bai etikoki.
Zorionez naziek gerra galdu zuten baina arlo zehatz batean naziak garaile izan ziren,  debekatu zituzten hainbat musikari eta lan betirako bazterrean gelditu baitziren. Alegia, 1937ko Munichen izandako erakustaldian asmatu zuten Entartete Kunst kontzeptua, musikara hedatu zen eta naziek alboratu zuten Entartete Musik edo Musika Endekatua alboratuta geratu zen.
Naziek bere proeiktu ideolojikotik at gelditzen ziren artistak eta lanak zerrendatu zituzten eta egun batetik bestera hainbat musikari eta opera (jar diezaiogun arreta gure blogaren helburuari) baztertu zituzten agintari nazionalsozialstek; eta txarrena, porrot militarra eta gero Europa eta mundua ez ziren gauza izan pertsona hauek berreskuratzeko. Ondorioz, Entartete Musik kontzeptuaren barruan gelditu ziren hainbat musikari erabat ahaztu zituzten eta hamarkadatan beraien musika ez zen entzun ez kontzertu aretoetan ez eta opera antzokietan ere.
Eta zergatik debekatu zituzten obra hauek naziek? Nagusiki nazionalsozialismoaren parametro estetikoetatik at zeudelako, elementu “arrotzak” agertzen zirelako (jazza  adibidez), musikariak judutarrak zirelako edo tonalismoa ez zutelako errespetatzen.
XX. mendearen bukaeran pixkanaka pixkanaka disketxeak hasieran eta gero Opera Antzokiek berreskuratu zituzten partitura hauek. Eta ezezagunak ziren hainbat izen berragertu ziren: Walter Braunfels, Berthold Goldmistsch, Pavel Haas, Wolfgang Erich Korngold, Ernst Krenek, Franz Schreker, Viktor von Ullmann, Kurt Weill, Alexander von Zemlinsky,…
Oraindik ere izen hauek ez dira normalizatu gure opera denboraldietan. Zoritxarrez, oraindik naziek azken garaipena dasta dezakete, ahaleginak ahalegin. Ahaleginik garrantzitsuena Decca disketxeak Entartete Musik izenpean 90ak hamarkadan argitaratu zuen bilduma izan zen. Opera batzuk lehen aldiz grabatu zituzten. Operazaleok ezin izan genuen harridura disimulatu halako lan handiak ezagutu genituenean. Horregatik are gogorragoa egin zitzaigun ulertzea hamarkadetan zehar konpositore hauek pairatutako ixiltasuna.
OperaXXk hiru musika adibide ekartzen dizkizu: lehendabizikoa, Walter Braunfelsek egindako Die Vögel (Txoriak). Opera honetan askatasunari buruzko alegoria erakusten digu, txoriek gizakiak ordezkatzen dituzte pertsonaia nagusietan.
1/ Liebwerte Freunde



Bigarrena, Wolfgang Erich Korngoldek egindako Die tote Stadt (Hiria hila); opera honetan gizakiaren obsesioak eta ahuleziak agerian gelditzen dira.
2/ Glück, das mir vertlieb


Hirugarrena, gogorrena eta adierazgarriena, Hans Krasakek egindako Brundibar da. Opera hau umeentzat pentsatuta dago eta 1944an Theresienstadt konzentrazio gunean antzestu zuten Gurutze Gorriaren bisita batean; bisitaren helburua presoen egoera zuzenean ikustea zen eta naziek opera hau antzestea agindu zuten egiten ari ziren basakeria guztiak estaltzeko asmoz. Emanaldi hau egin eta egun gutxira Hans Krasa bera, emanaldian parte hartu zuten abeslariak (ia guztiak umeak ziren) eta musikariak Auschwitzera eraman zituzten eta hor hil zituzten. Gaur Karel Schwenkek idatzitako Theresienstadt-Hymne (Theresiendstadti ereserkia) ekartzen dizuet eta hurrengo astean Brundibari eskeiniko diogu gure arreta osoa.
3/ Theresienstadt-Hymne



Bertsioak: Walter Braunfelsen Die Vögel (Txoriak): Hellen Kwon (Urretxindorra), Berlingo Orkestra Sinfoniko Alemaniarra, Lothar Zagrosek (zuzendaria). Wolfgang Erich Korngolden Die tote Stadt: Pilar Lorengar (Marietta), Vienako Orkestra Sinfonikoa, Walter Weller (zuzendaria).



Cuando en 1945 finalizó la Segunda Guerra Mundial los aliados anunciaron al mundo el fin del regimen nacionalsocialista. Finalizaba así el régimen criminal que realizó las mayores barbaridades imaginables que ha conocido Europa en su historia; y desde entonces Europa hubo de afrontar su reorganización y reestructuración debido al aniquilamiento fisico y ético del continente.

Por suerte los nazis perdieron la guerra pero hubo un mundo en el que los nazis resultaron victoriosos: los músicos que ellos prohibieron permanecieron en un rincón décadas despues de la derrota militar. Así, cuando en 1937 se acuñó el concepto Entartete Kunst en la exposición de Munich este se amplió a la música, surgiendo la Entartete Musik o Música Degenerada, que había de ser arrinconada y perseguida.

Los nazis elaboraron listas negras con los compositores y las óperas (centrándonos en el objetivo de este blog) colocadas fuera del proyecto político nacional-socialista y así, de un dia para otro las obras de muchos compositores desaparecieron; pero lo peor es que tras la guerra Europa y el mundo no fueron capaces de recuperar el arte de estas personas. Y así, los etiquetados bajo el concepto Entartete Musik quedaron olvidados y durante décadas las salas de conciertos y los teatros de ópera ignoraron estas obras.

¿Y por qué fueron prohibidas estas obras? Las razones principales eran estar colocadas al margen de los parámetros estéticos del nacionalsocialismo, utilizar elementos “extraños” como el jazz, que el compositor fuera judio o que el tonalismo no fuera respetado.

Al final del siglo XX y muy lentamente, primero las casas de discos y luego los teatros de ópera advirtieron la presencia de estas obras. Y nombres hasta entonces desconocidos aparecieron en los programas: Walter Braunfels, Berthold Goldmistsch, Pavel Haas, Wolfgang Erich Korngold, Ernst Krenek, Franz Schreker, Viktor von Ullmann, Kurt Weill, Alexander von Zemlinsky,…

Aún estos nombre siguen siendo infrecuentes en nuestra temporadas de ópera. Por desgracia todavía los nazis pueden degustar su última victoria a pesar de los intentos de restaurarlos. El intento más serio fue la colección que con el mismo nombre, Entartete Musik, publicó la casa Decca en la década de los 90 donde algunas óperas fueron grabadas por primera vez. Los aficionados a la ópera no pudimos disimular nuestro asombro al conocer la calidad de estas obras; por ello se hace aun más difícil de entender el silencio que la cubrió durante tantas décadas.

OperaXX os trae tres ejemplos musicales: el primero, de la ópera Die Vögel (Los pájaros), de Walter Braunfels. En esta ópera se nos presenta una alegoría sobre la libertad donde las aves sustituyen a los seres humanos. (1) Liebwerte Freunde

El segundo es un corte de Die tote Stadt (La ciudad muerta), de Wolfgang Erich Korngold, ópera donde se nos presentan las obsesiones y debilidades del ser humano. (2) Glück, das mir verblieb

El tercero es el más duro y evidente y recoge la ópera Brundibar, de Hans Krasa. Esta ópera, pensada para ser interpretada por niños, fue representada en 1944 en el campo de concentración Theresienstadt ante la vísita de la Cruz Roja; el objetivo de la visita era observar las condiciones de vida de los prisioneros y esta ópera fue un instrumento para disimular todas las barbaridades que allá se cometían. A los pocos días de la función Hans Krasa, y muchos de los cantantes y músicos (la mayoría niños) fueron envíados a Auschwitz, donde fueron ejecutados. Hoy os ofrezo el Theresienstadt-Hymne (Himno a Theresienstadt) escrito por Karel Schwenk y la próxima semana dedicaremos toda nuestra atención a Brundibar. (3) Theresienstadt-Hymne.

Versiones: Die Vögel (Los pajaros), de Walter Braunfels: Hellen Kwon (Ruiseñor), Orquesta Sinfónico Alemana de Berlín, Lothar Zagrosek (director). Wolfgang Erich Korngolden Die tote Stadt: Pilar Lorengar (Marietta), Orquesta Sinfónica de Viena, Walter Weller (director).

2 comentarios:

Sílvia dijo...

Un desastre. Obras olvidadas, compositores muertos o exiliados, carreras truncadas... Lo menos que podemos hacer ahora es redescubrir esas obras y darles visibilidad, por ellos y por nosotros; por ejemplo, una ópera tan hermosa como Die tote Stadt debería estar al alcance de todos los aficionados.

Enrique dijo...

Efectivamente, creo que tenemos una cuenta aun por saldar con muchos compositores que fueron aniquilados tanto física como artísticamente.