Vêc Makropulos

Nork ez du hilezkortasunarekin amestu? Nork ez du noizbait sentitu denbora gehiago behar izango lukeela gauzak ongi egiteko? Eta azken finean, nori ez dio heriotzak buruko miña ematen? Leos Janacek honako galdera hauei bere erantzun propioa ematen saiatzen da opera honetan, bere protagonista nagusia (operari izenburua ematen diona) Elena Makropulos delarik.

Abokatuen bulego batek eramaten duen kasu baten sustraiak aintzineko garaian galtzen dira eta hainbat lagunen jakingura pizten du. Hau da Vêc Makropulos (Makropulos kasua) operak kontatzen digun historioa. Eta kasuaren aurrekariak aztertzen ari direnean hainbat emakume agertzen direla konturatzen dira pertsonaiak. Izenak Eugenia Montez, Ekaterina Myshkin, Ellian McGregor, Emilia Marty eta holakoak dira, alegia, izen guaztiak E.M. hasierako hizkiekin egindak.

Ikerketa egiten den bitartean, amodio zaharrak, oroimen tristeak eta pasio galduak agertzen dira. Eta bakarrik operaren bukaeran jakingo dugu aipatutako emakume guzti hauek pertsona berbera izan direla beti, Elina Makropulos jaioa eta operaren momentuan hirurehun urte dituena. Bere aitak, alkimista zenak, hilezkortasuna lortzeko edabe majikoa ikertu zuen eta bere alabaren bizitza amaigabea lan hartan asmatu egin zuela froga nagusia da .

Baina Elina nekatuta dago. Bizitza luzeegi egin zaio eta heldu da naturari ateak irekitzeko unea, emakumea prest baitago heriotza onartzeko. Elinak ez du edabea berriro hartuko eta guztion aurrean joan egingo da. Edabearen formula betiko desagertuko da; nahiz eta tentaldiak izan bere laguna Kristinak erre egingo du papera eta horrela betiko bizitzeko aukera galduko da.

Janaceken erronka bizitza hain luzea duen pertsona baten gorabeherak  entzuleari helaraztea da. Protagonistak pertsonalitate asko eduki ditu bere bizitzan zehar eta Leos Janacekek motibo musikal desberdinak erabiliz marrazten digu pertsonaiaren konplexutasuna. Zentzu honetan musikaren antolaketa nahiko diskurtsiboa dela esan genezake; alegia, orkestra eta abotsen paper nagusia narratzailearena da eta honen ondorioz, opera entzutea itxuraz zaildu egiten du erabaki honek. Lirismoa bigarren plano batean gelditzen da eta bakarrik Elinak bere patua onartuko duenean Janaceken lirismoa zabalduko da, operari amaiera emanez.

Vèc Makropulosen Leos Janacekek tragedia era intimoagoa aurkezten digu. Hemen ere emakumea da protagonista nagusia baina, adibidez, Jenufari edo Katia Kabanovari gizartearen aurrean bere drama bizitzea egokitu bazitzaien, Elina Makropulosek bakardadean –sekretuaren biktima baita- bizi behar du bere arazoa.

Hona hemen hiru zati opera hau hobetato ezagutzeko. Lehenengoan, Kolenaty abokatuaren bulegoan elkarrizketa entzungo dugu, non lehen aipatutako egitura diskurtsiboa nabarmentzen den (1).

Bigarrenean, Jaroslav Prusek Elina bere sekretuaren susmoak dituela jakinarazten dio (2).  

Hirugarrenean operaren amaiera entzungo dugu; Elinak lojika onartu eta bere heriotzari ateak irekitzen dizkio (3).

Bertsioa: Vêc Makropulos, Elisabeth Söderström (Emily Marty, sopranoa), Petr Dvorsky (Albert Gregor, tenorea), Anna Czaková (Kristina, sopranoa), Vacláv Ziték (Jaroslav Prus, baritonoa), Dalibor Jadlicka (Kolenaty, baxua), Vienako Estatuko Operaren Orkestra eta Abesbatza, Charles Mackerras (zuzendaria).

¿Quién no ha soñado con la mortalidad? ¿Quién no ha sentido en alguna ocasión la necesidad de más tiempo para poder hacer más cosas? Y en cualquier cosa, ¿a quién no le da dolores de cabeza la muerte? A estas preguntas trata de responder Leos Janacek en esta ópera, en la que la protagonista absoluta (dando nombre a la misma) es Elena Makropulos.

En una oficina de abogados llevan un caso cuyas raíces penetran hasta tiempos remotos y ello despierta la curiosidad de más de uno. Esto es la historia que cuenta Vêc Makropulos (El caso Makropulos). En los antecedentes del caso los protagonistas advertirán la presencia de distintas mujeres cuyos nombres son Eugenia Montez, Ekaterina Myshkin, Ellian McGregor o Emilia Marty, es decir, todas ellas con nombres cuyas iniciales son E.M.

Mientras se investiga el caso aparecen viejos amores, tristes recuerdos y pasiones olvidadas. Solo al final de la ópera conoceremos que todas las mujeres arriba mencionadas son la misma, nacida Elina Makropulos y con trescientos años de vida en ese momento. Su padre, alquimista, investigó sobre una pócima para conseguir la vida eterna y la vida eterna de su hija es la prueba del éxito de su investigación.

Pero Elina está cansada. La vida se le ha hecho demasiado larga y considera que ha llegado el momento de aceotar la lógica de la naturaleza estando, por lo tanto, dispuesta a morir. Elina no volverá a beber la pócima secreta y delante de todos se irá. La formula secreta desaparecerá con ella a pesar de las tentaciones de los testigos. Sin embargo su amiga Kristina quemará el papel y así se perderá para siempre la posibilidad de la eternidad.

El reto para Janacek era hacer llegar al oyente las vicisitudes de alguien que ha vivido tanto y tantas cosas. La protagonista ha tenido distintas personalidades y Leos Janacek recurre al uso de muchos motivos musicales para describir la complejidad de su personalidad. En este sentido conviene decir que la música de esta ópera dispone una organización muy discursiva, es decir, dota el compositor a orquesta y voces más una labor narrativa y ello puede hacer pensar en primera instancia en una escucha compleja. El lirismo queda en segundo plano y solo los expanda Leos Janacek cuando Elina acepta su destino, finalizando así la obra.

En Vêc Makropulos la tragedia que presenta Janacek es íntima. Aquí tambien la mujer es protagonista absoluta pero mientras, por ejemplo, Jenufa o Jatia Kabanova vivien su drama ante la sociedad que las rodea, Elina Makropulos la vive en la soledad pues es víctima de su secreto.

He aquí tres fragmentos de estaópera. En el primero, en el despacho del abogado Kolenaty tiene lugar una entrevista y podremos apreciar el arriba mencionado estilo discursivo (1).

En el segundo Jaroslav Prus habla con Elina y le hace saber de las sospechas acerca de su secreto (2).

En el tercer fragmento escucharemos el final de la ópera, cuando Elina, aceptando la lógica de la vida, abre las puertas a la muerte (3).

Versión: Vêc Makropulos, Elisabeth Söderström (Emily Marty, soprano), Petr Dvorsky (Albert Gregor, tenor), Anna Czaková (Kristina, soprano), Vacláv Ziték (Jaroslav Prus, baritono), Dalibor Jadlicka (Kolenaty, bajo), Coro y Orquesta de la Ópera Estatal de Viena, Charles Mackerras (dirección musical).

Leos Janácek

Azken hamarkadetan Leos Janacek ohikoa bihurtu zaigu gure opera denboraldietan. Eta zorionez horrela izan dela esan beharko genuke Leos Janacek baita XX. mendeak eman digun konpositore garrantzitsuenetarikoa. Gainera askorentzat Leos Janacekek atea izan da Bohemia, Morabia, Eslobakia eta holako herrialdeetara bidaltzeko, non hizkuntza zoragarria aurkitzeaz gain tradizio aberatsa eta emankorra dastatzeko aukera ere izan dugu, Jan Dismas Zelenkarengandik hasi,  Bedrich Smetana eta Antonin Dvorakekin jarraitu eta Bohuslav Martinurekin luzapen lojikoa izan duena.

Janacek bi mendeen arteko gizona da baina opera garrantzitsuenak XX mendenaren barruan kokaturik daude eta gaur egun, zalantzarik gabe, Leos Janacek mende honetako ezinbesteko erreferentzia dela esan dezakegu.

Oraindik Janaceken lanak “modernotzat” hartzen dira antzoki askotan nahiz eta konpositorea 1928an hil; honek adierazten duena, Janacek eta bera bezalako hainbat konositoreekin gure zorra betetzeko izugarrizko atzerapena dugula da, alegia, oraindik bidea egiteke dugula normaltasun osoz Janacek programatzeko, antzesteko, entzuteko.

Janacek askotan agertuko da blog honetan. Baina bere lehen sarrera orokor honetan aipa ditzagun bere operetan agertzen diren hiru elementu bereziak: lehendabizikoa, bere obretan emakumeak duen indarra. Janacekek emakume minduta bezain gogorra aurkezten digu. Emakumea zapalduta bai berezko izaera femeninoagatik bai gizartean dauden hainbat konbentzionalismoengatik. Horra hor, adibidez, Jenufa edo Kat’a Kabanova operen adibideak non emakumea ez da libre, gizartearen esklabua baizik.

Entzun dezagun Jenufa operaren zati bat: hemen gizon “jatorrak”, protagonistarekin ezkonduko dena hain zuzen ere,  aurpegian labankada emango dio jeloskor egoteagatik eta Jenufaren aurpegia betiko desitxuratuko du. (1) Jak razem vsecko to Stevkovo vypinání schlíplo

Janaceken bigarren ezaugarria bere ezkortasuna izan zitekeen, bereziki Lehen Mungu Gerra bukatu eta gero idatzitako operetan: goian aipatutakoa Kat’a Kabanova ezezik, Věc Makropulos (Makropulos kasua) edota Z mrtvého do (Hildakoen etxetik) aipa genitzake. Opera hauetan pertsonaien patua iluna da, itxaropenik gabekoa. Heriotza, behartuta ala nahigabekoa, irtenbide bakarra da. Janacekek gizakiaren alde iluna erakutsiko digu, musika triste bezain orekatuaren bidez.

Hona hemen, izenburu bereko operan, Katia Kabanovak bere bizitzari ematen dio agurra; ez du inolako aukerarik eta ingurugoek baztertu egin dute. Volga ibaiak bere gain hartuko du.  (2) Ptacci priletí na mohylu

Baina gutxieneko baikortasunarekin amaitzeko aipa dezagun hirugarren ezaugarri bezala Janacekek bere herrialdeko folklorearekin egindako lana, askotan bere operetan presente dagoelarik. Hona hemen Jenufa operaren barruan, lehen ekitaldiko festan herriak abesten duena. (3) Dusa moja, Stevo, Stevusko!

Leos Janacek izen handia dugu. Ezinbestekotzat jo behar XX mendean zehar opera egileen artean nagusienetarikoa baita eta azken urtetan egindako lana handia izan bada ere oraindik badugu zer egina gure opera denboraldietan bere presentzia erabat normalizatu arte.

Bertsioak: Jenufa, Elisabeth Södertröm (Jenufa, sopranoa), Wieslaw Ochman (Laca, tenorea), Petr Dvorský (Steva, tenorea), Vienako Abesbatza eta Orkestra Filarmonikoa, Charles Mackerras (zuzendaria). Kat'a Kabanova: Elisabeth Söderström (Katia, sopranoa), Vienako Orkestra Filarmonikoa, Charles Mackerras (zuzendaria).

En las últimas décadas la obra de Leos Janacek comienza a ser habitual en nuestras temporadas operísticas. Y hemos de agradecerlo porque Leos Janacek es uno de los compositores más grandes del siglo XX. Además este autor ha sido para muchos la puerta de acceso al mundo de Bohemia, Moravia, Eslovaquia y lugares limítrofes, dueños de una lengua maravillosamente sonora además de una rica tradición musical que viene de Jan Dismas Zelenka, contínua con las figuras de Bedrich Smetana y Antonin Dvorak y encuentra su lógica sucesión en la de Bohuslav Martinu.

Janacek es hombre entre dos siglos aunque sus óperas más importantes estén todas ellas situadas dentro del XX; y hoy en día Janacek es referencia indiscutible de la vida musical del siglo pasado.

Aún hoy en día las óperas de Janacek se presentan como “modernas” a pesar de que el compositor falleció en 1928; esto lo que expresa es la enorme deuda que seguimos teniendo con este compositor en lo que respecta a la programación, escenificación y escucha “natural” de sus obras.

Janacek estará muy presente en este blog. Pero en esta primera entrada de acaracter general quiero mencionar tres aspectos esenciales de su obra: la primera, la fuerza de lo femenino. Janacek nos presenta a menudo una mujer dolida, una mujer oprimida tanto por su misma esencia femenina como por los convencionalismos sociales. Ejemplo perfecto de ello serían  Jenufa o Kat’a Kabanova, donde la mujer lejos de ser libre es esclava de la sociedad y sus normas.

Escuchemos un fragmento de Jenufa, aquel en el que el hombre “bueno”, el que acabará casandose con la protagonista, la ataca con un cuchillo y la desfigura en la cara para siempre. (1)

Una segunda característica de la obra de Janacek es su pesimismo, sobre todo en las óperas realizadas tras la Primera Guerra Mundial. Además de la ya mencionada Kat’a Kabanova podemos señalar Věc Makropulos (El caso Makropulos) edota Z mrtvého do (Desde la casa de los muertos). En estas obras el destino de los protagonistas es oscuro, sin esperanza. La muerte, deseada o no, es la única puerta de salida. Janacek,  por lo tanto, ahonda en la parte más oscura del ser humano y nos la transmite a través de una múisca tan triste como serena.

Escuchemos el final trágico de Katia Kabanova en la ópera homónima. Ella es una mujer sin futuro e ignorada por quienes le rodean. El Volga la recogerá. (2)

Pero para terminar con una pizca de optimismo señalemos com tercer factor el trabajo realizado por Janacek con el folklore de su tierra y que aparece en muchas de sus obras. He aquí la múisca festiva del primer acto de la ópera Jenufa. (3)

 Leos Janacek es un nombre grande, ineludible en la historia de la ópera del siglo XX, uno de los más importantes. Y aunque el paso dado estos últimos años ha sido importante aun tenemos mucho que hacer para que la presencia de Janacek y su obra se torne habitual, normal.

Versiones: Jenufa, Elisabeth Södertröm (Jenufa, ), Wieslaw Ochman (Laca, tenor), Petr Dvorský (Steva, tenor), Coro y Orquesta Filarmonica de Viena, Charles Mackerras (director). Kat'a Kabanova: Elisabeth Söderström (Katia, soprano), Orquesta Filarmonica de Viena, Charles Mackerras (director).